இயக்குனர்: அபிரூப் பாசு
எழுத்தாளர்: அபிரூப் பாசு
நடிகர்கள்: பங்கஜ் திரிபாதி
ஒளிப்பதிவாளர்கள்: டீப் மெட்கர், துருவ் பஞ்சால்
தொகுப்பாளர்கள்: அபிரூப் பாசு, சிவம் பட், உட்கர்ஷ் பர்மர்
ஸ்ட்ரீமிங் ஆன்: டிஸ்னி+ ஹாட்ஸ்டார்
நான் தனிமையின் சினிமாவின் அறிவாளி. இளைஞர்கள், முதியவர்கள், சிறியவர்கள் மற்றும் பெரிய மனிதர்கள் என பல மணிநேரங்கள் திரையில் தனிமையில் இருப்பதை என்னால் பார்க்க முடிகிறது. தனிமை மற்றும் தனிமையின் சந்திப்பில் இருக்கும் கதைகளை நான் விரும்புகிறேன். அந்த வகையில், 35 நிமிட குறும்படம், லாலி, என் சந்து கீழே உள்ளது. இது ஒரு தனிமையான சலவை தொழிலாளியைப் பற்றியது. உதவியாளர்களோ குடும்பத்தினரோ இல்லாமல் தனியாக வேலை செய்கிறார். இது நம் காலத்தின் மிகச்சிறந்த இந்திய நடிகர்களில் ஒருவரான பங்கஜ் திரிபாதியைக் கொண்டுள்ளது. மனிதன் தனது நாட்களை துணிகளை இஸ்திரி செய்வதிலும், அவற்றை நேர்த்தியாக மடிப்பதிலும் கழிக்கிறான் – அதாவது, தனக்குத் தெரியாத நபர்களை கவனித்துக்கொள்வதில் அவன் ஈடுபட்டுள்ளான். பேசாமல் சுருக்கங்களை மென்மையாக்கும் தொழிலில் இருக்கிறார். அவனுடைய வேலை அவனுக்கு விறைப்பான கழுத்தைத் தவிர வேறொன்றையும் கொடுக்கவில்லை. ஒரு இரவு, அவர் உரிமை கோரப்படாத சிவப்பு நிற ஆடையைக் கண்டு அதனுடன் இணைந்தார். அவர் ஆடையுடன் ஒரு பிணைப்பை உருவாக்குகிறார். இது அவருக்கு – ஒரு தொழிலாள வர்க்க புலம்பெயர்ந்தோரை – தப்பிய ஒருவரை நினைவூட்டுகிறது.
புறநகர் கொல்கத்தாவை அமைப்பதும் பொருத்தமானது: ஒரு நினைவு பரிசு கடையின் கலாச்சார வெறுமையையும் அருங்காட்சியகத்தின் பழங்கால வெற்றிடத்தையும் பரப்பும் ஒரு நகரம். கொல்கத்தா மற்றும் தனிமையுடன் அதன் உறவைப் பற்றி ஏதோ இருக்கிறது, மிக சமீபத்தில் தெளிவாகத் தெரிகிறது மாணிக்பாபர் மேக்நோய்வாய்ப்பட்ட தனது தந்தையை இழந்து, ஒரு மேகத்தில் காதல் ஆறுதலைக் காணும் தனிமையில் இருக்கும் ஒருவருக்கு பிடித்தமான திருவிழா.
இன்னும், லாலி எப்படியோ தனிமை அட்டையை மிகைப்படுத்துகிறது. இது சினிமா என்ற ஊடகத்தைப் பற்றி மிகவும் விழிப்புடன் இருக்கும் திரைப்படம் – வலிமிகுந்த மெதுவான பான்கள், பழைய டிரான்சிஸ்டர் மற்றும் சுற்றுப்புற ஒலிகள், இடம் மற்றும் நேரம் மற்றும் இடிந்து விழும் சுவர்கள், கவனமாக நடனமாடப்பட்ட பிரேம்கள், ஒன்றுமில்லாத சமூக காதல். அதை முடிக்க எனக்கு மூன்று அமர்வுகள் தேவைப்பட்டன, பெரும்பாலும் திரைப்படத் தயாரிப்பில் மூழ்கி இருக்க மிகவும் கடினமாக முயற்சிக்கிறது; ஒரு நடுத்தர வயது மனிதன் தனது இருப்பைப் பற்றி துல்லியமான விவரங்களுடன் செல்வதைப் பார்க்கும் புதுமை, முன்னுரையில் ஆழமாகச் சொல்ல எதுவும் இல்லை.
ஒரு பரபரப்பான இரவில் மனிதன் ஆடையைக் கண்டுபிடிப்பதை 9 நிமிட நீளத்துடன் படம் தொடங்குகிறது. திரிபாதியின் சிறந்த உடல்-நடிப்புக்கு ஒரு காட்சிப் பொருளாக இருப்பதைத் தவிர, காட்சியின் நீட்டிக்கப்பட்ட மொழி உண்மையான நோக்கத்திற்கு உதவவில்லை. மற்றொரு ஷாட் உள்ளது, அங்கு கேமரா மிக மெதுவாக அறை முழுவதும் ஓடுகிறது, பொருள்கள் மற்றும் வாழ்க்கையின் நினைவுச்சின்னங்களை (மற்றும் ஒரு பூனை) வெளிப்படுத்துகிறது, ஒரு பைபாஸ்ஸர் வழிகளைக் கேட்கும் போது அவரது கைநிறைய ஜல்முரியில் குடியேறினார். முகங்கள் எதுவும் தெரியவில்லை. கடந்த பெங்காலி மாஸ்டர்களுக்கு ஒரு ஷோரீல் ஓட் போன்ற பாணி தோராயமாக மறைமுகமாக உள்ளது – தவிர லாலி அந்த மாதிரியான கனமான கதை சொல்லல் தேவையில்லை. பழங்கால ஹிந்திப் பாடல்களைக் கேட்டுக்கொண்டே இரவில் தனியாக மது அருந்துகிறார், பேராசிரியர் சிராஸ் அலிகார்மற்றும் அவர் தனது கடையில் உள்ள ஒரு பொம்மை மற்றும் பிற பொருட்களுடன் பேசுகிறார் எறிந்துவிட. திரிபாதி மிகவும் மந்தமான காட்சிகளைக் கூடப் பார்க்க முடியும், ஆனால் அவர் செய்கிறார் லாலி நகர்ப்புற தனிமைப்படுத்தலின் சாயல்களை அது எவ்வாறு ஆய்வு செய்கிறது என்பதன் அடிப்படையில் சிகிச்சை-குறிப்பு கட்டத்தை அரிதாகவே மீறுகிறது.
சவர்க்காரத்தை துவைப்பது பற்றிய டெட்பான் விளம்பரம் போல, வசனத்தை விட மனிதனை ஒரு குத்துப்பாடாக மாற்றுவது போல, மிகைப்படுத்தப்பட்ட படம் வித்தியாசமான குறைப்பு முறையில் முடிவடைவது உதவாது. எனது கருத்து: உணர்வுகள் மிகவும் எளிமையாக இருக்கும்போது ஏன் கைவினைப்பொருளுடன் ஆடம்பரமாக இருக்க வேண்டும்? ஏன் நடிகரை மட்டும் நம்பி காட்சிகள் வெளிவர அனுமதிக்கக்கூடாது? நான் பார்க்க ஆரம்பித்தேன் லாலி, நான் படத்தை விரும்புவேன் என்று உறுதியாக நம்பினேன். குறைந்த பட்சம் காகிதத்தில் கூட இல்லை என்பதற்கு எந்த காரணமும் இல்லை. ஒரு நாள் கழித்து நான் அதை முடித்தேன், அதன் தனிமையின் சித்தரிப்பு எப்படி அலுப்பில் இறங்கியது.