நடிகர்கள்: ஆர்ஜே பாலாஜி, சத்யராஜ், ஊர்வசி, அபர்ணா பாலமுரளி, கேபிஏசி லலிதா, பவித்ரா லோகேஷ், விஸ்வேஷ்
இயக்குனர்கள்: ஆர்.ஜே.பாலாஜி மற்றும் என்.ஜே.சரவணன்
ஆயுஷ்மான் குர்ரானா வாகனத்தின் மறுபரிசீலனை ஆர்ஜே பாலாஜியின் பிராண்டில் அழகாகத் தெரிகிறது, அவர் பார்வையாளர்களிடமிருந்து நல்லெண்ணத்தை சேகரிக்கும் முயற்சியில் ஈடுபட்டுள்ளார். அவரது மற்றும் என்.ஜே.சரவணன் இயக்கிய இந்த இரண்டாவது இயக்கத்தில் அவரது அனைத்து திசைகளிலும் சுடுவது போன்ற செய்திகள் சிறப்பாகக் கவனம் செலுத்துகின்றன. பதாயி ஹோ இது மிகவும் வேரூன்றிய நாடகம், இது ஒரு சிறிய தடைசெய்யப்பட்ட விஷயத்தைக் கொண்டுள்ளது, சில அணுகக்கூடிய எழுத்து மற்றும் அழகான நடிகர்களால் சுவைக்கப்பட்டது. வீட்ல விசேஷம் நிறைய மொழிபெயர்க்கப்பட்ட உரையாடல்கள், சில மாற்றங்கள் மற்றும் அதேபோன்ற வசீகரமான நடிகர்களுடன் ஒரே விஷயத்தை காகிதத்தில் பிரதிபலிக்க முயற்சிக்கிறது.
தமிழ் பார்வையாளர்களுக்கான கதையை உள்ளூர்மயமாக்கும் படத்தின் முயற்சிகள் நேர்த்தியாக உள்ளன. அது தேர்ந்தெடுக்கும் பழைய பாடல்கள் பொருத்தமானவை – நாங்கள் பெறுகிறோம் ‘வெண்பனி மலரே’ இருந்து பவர் பாண்டி கடந்து செல்லும் குறிப்பு, மற்றும் ரஜினிகாந்தின் ‘நா செய்த குறும்பு’ இருந்து மூன்று முகம் ஒரு பெருங்களிப்புடைய சூழ்நிலையில். “அம்மா காகா” என்பது தாய்க்கும் மகனுக்கும் இடையிலான அன்பின் தொடர்ச்சியான சொற்றொடர். “கர்ப்பம் போட்டோஷூட்” கூட இருக்கிறது. திரைப்படத்தை அதன் மாநிலத்திற்கும் அதன் பாப் கலாச்சாரத்திற்கும் நெருக்கமாகக் கொண்டுவரும் தருணங்கள் இவை. ஆனால் அது ஒரு அமைப்பிற்கு தன்னை ரூட் செய்ய கடினமாக முயற்சி செய்யாது, அசல் செய்தது போல் அல்ல. இங்கு நாம் பார்க்கும் கோயம்புத்தூர் பின்னணியில் மட்டுமே உள்ளது, அதன் கதாபாத்திரங்களின் மொழி அல்லது ஆளுமை அல்ல.
இந்த இயக்குனர் இரட்டையர்கள் தங்கள் படத்தின் யோசனையை மதிக்கும் அளவுக்கு காட்சி அழகியலை அழுத்துவதாக தெரியவில்லை. காட்சியமைப்பில் எந்த சுறுசுறுப்பும் இல்லை, ஒளிப்பதிவு கொஞ்சம் கூட பாயிண்ட் அண்ட் ஷூட் என்று உணர்கிறது, மேலும் காட்சிகள் ஒரு இலக்கிய மேடையில் இருப்பது போல் அரங்கேற்றப்பட்டுள்ளது. இது நிகழ்வுகளின் யதார்த்தத் தன்மையிலிருந்து விலகிச் செல்லும் மற்றொரு அம்சமாகும், இது நிச்சயமாக அசலின் முக்கிய வசீகரங்களில் ஒன்றாகும்.
சில பாராட்டத்தக்க மாற்றங்களும் உள்ளன. அது சார்பு தேர்வு என்பதை படம் தெளிவுபடுத்துகிறது, மேலும் இது பெண்களை விவேகமான முறையில் மாற்றியமைக்கப்பட்ட காட்சியில் பேச அனுமதிக்கிறது, முதலில் நீனா குப்தாவின் பாத்திரம் கருக்கலைப்பை ஒரு பாவம் என்று குறிப்பிடுகிறது. அவள் கர்ப்பமாகிவிட்டாள் என்ற செய்திக்குப் பிறகு அவளிடமிருந்து நாங்கள் கேட்கும் முதல் விஷயம் அதுதான். ஒப்புக்கொள்கிறேன், கதாபாத்திரங்கள் இன்னும் பழமைவாதிகளாகவும், அவர்களின் உலகக் கண்ணோட்டத்திற்கு உண்மையானவையாகவும் காட்டப்படுகின்றன, ஆனால் ஃப்ரேமிங் மற்றும் அது யாரிடமிருந்து வருகிறது என்பது தவறான செய்தியை அளிக்கும். இதை அடையாளம் கண்டுகொண்டதற்காகவும், கதையின் கருப்பொருளில் பொறுப்புடன் செயல்பட்டதற்காகவும் இங்கே தயாரிப்பாளர்களை பிரவுனி சுட்டிக்காட்டுகிறார். பதாயி ஹோ ஹீரோவின் இளைய சகோதரனும் தன் சகோதரனின் துணையை நோக்கி முதிர்ச்சியடையாத, டீனேஜ்-ஒய் பார்வையுடன் இருந்தான், மேலும் இது இங்கே நல்ல விளைவை ஏற்படுத்தும் வகையில் தவிர்க்கப்பட்டது. சுவாரஸ்யமாக, இங்குள்ள ஹீரோ ஒரு உயிரியல் ஆசிரியரும் கூட, ஆனால் இந்த வடிவமைப்பு நாட்டில் பாலியல் கல்வியின் நிலை குறித்த அடிப்படை ஆய்வுக்கு அப்பால் ஆராயப்படவில்லை.
பதாயி ஹோ தந்தையை பிரசவ அறைக்குள் கொண்டு வர முயன்றார், எல்லா வழிகளிலும் செல்வதை நிறுத்தினார். ஆனால் இதில் ஆடுகளம் வீட்ல விசேஷம் செயல்படுகிறது, அது அந்த முடிவோடு இயங்குகிறது. தமிழ் சினிமாவில் முக்கியமாக ஆண்களால் மேற்கொள்ளப்படும் பெண் வலிமையின் பஞ்சுபோன்ற மற்றும் பொதுவான மகிமைப்படுத்தலை கேலி செய்யும், எதிர்பார்க்கப்படும் சத்தமாக, நகைச்சுவையான குழந்தை பிறப்பு காட்சி. இந்த முற்போக்கான பகடியின் குறிப்பில் படம் முடிவடைய வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன், ஆனால் உணர்ச்சியை அடிக்கோடிட்டுக் காட்டவும், சிறப்பித்துக் காட்டவும், மிகைப்படுத்தவும் சித் ஸ்ரீராம் பாத்தோஸ் எண்ணுக்கு மாற வேண்டும்.
அமைதியான உணர்ச்சிகளை உயர்தர நாடகமாக மாற்றும் இந்த நடத்தை முழுவதும் காணப்படுகிறது. ஒரிஜினலில் கிழிந்த இடத்தில், நாம் அலறுகிறோம். வாய்மொழியாக அடித்து நொறுக்கப்பட்ட இடத்தில், நாம் உடல் ரீதியாக அறைந்தோம். நுட்பமான குறிப்புகள் இருந்த இடத்தில், எங்களிடம் உரத்த இசைக்குழு உள்ளது. இதுவே மூலப்பொருளை அறிந்தவர்களுக்கு இந்தப் படம் வேலை செய்யாமல் போனதற்குக் காரணம். மற்றவர்களைப் பொறுத்தவரை, அதை விரும்புவது தமிழ் சினிமாவின் உரத்த தொடரியல் நீங்கள் எவ்வளவு ஏற்றுக்கொள்கிறீர்கள் என்பதைப் பொறுத்தது.
நடிகர்கள் கூட பொதுவாக “அழகான” குறிப்பில் செயல்பட வைக்கப்படுகிறார்கள், அவர்களில் மிக முக்கியமானவர் சத்யராஜ். அவரது நடிப்பு கார்ட்டூன் போல் தெரிகிறது மற்றும் அதன் சொந்த நலனுக்காக ஊமையாக உள்ளது. ஊர்வசி தனது கதாப்பாத்திரத்தை மிகவும் அடிப்படையான முறையில் கொண்டு செல்கிறார், எழுத்தும் அவரது கண்ணியத்தை தொடர்ந்து ஆதரிக்கிறது. தன் கர்ப்பம் குறித்த தன் கணவனின் சுயநல சிந்தனைப் போக்குக்கு அவள் எதிர்வினையாற்றுவதும், இந்தச் சூழ்நிலையில் கணவன் மீது சமூகத்தின் சார்புநிலையை அவள் கூப்பிடுவதும், அவளது அபிமானத் துடிப்பு மிகத் தெளிவாக ஒரு சித்தாந்தத்தைப் பதிவுசெய்யும் மறக்கமுடியாத தருணங்கள். ஆர்.ஜே.பாலாஜி ஒரு நடிகராக இங்கு ஆச்சர்யப்படுகிறார், கதாபாத்திர வளர்ச்சியின் முக்கிய தருணங்களில் அவர் அழகாக நிலைத்து நிற்கிறார்.
அதன் அனைத்து உரத்த கறைகளுடன், வீட்ல விசேஷம் அதன் கதை வளைவில் உள்ள பொழுதுபோக்கு மதிப்பின் காரணமாக இன்னும் மரியாதைக்குரிய கடிகாரமாக நிர்வகிக்கப்படுகிறது. இது எந்த வகையிலும் பயனற்ற ரீமேக் அல்ல, ஆனால் இது நிச்சயமாக முற்றிலும் மாறுபட்ட சினிமா உணர்விலிருந்து வருகிறது, இது அதன் செய்தி அனுப்புதலின் தீவிரத்தை குறைக்கும்.