அத்தியாயம் II அதன் சொந்த சாதாரணத்தன்மையை மறந்துவிடுகிறது

இயக்குனர்: ஃபாரூக் கபீர்
எழுத்தாளர்: ஃபாரூக் கபீர்
நடிகர்கள்: வித்யுத் ஜமாவால், ஷீவாலிகா ஓபராய், ஷீபா சத்தா, ராஜேஷ் தைலாங், திபியேந்து பட்டாச்சார்யா

“அக்னி பரீக்ஷா” என்ற சொல்லைக் கொண்ட ஒரு திரைப்படத்திற்கான சோதனை-மூலம்-வெள்ளையை உடைப்பது மிகவும் சோம்பேறித்தனம். அதனால் நான் செய்ய மாட்டேன். கற்பழிப்பு மற்றும் வன்முறையின் தீவிரத்தை ஆல்பா ஆண் ஹீரோயிசத்தின் நாணயத்தில் விற்கும் மற்றொரு ஹிந்தி திரைப்படத்தை உருவாக்குவதை விட இது இன்னும் சோம்பேறித்தனமாக இல்லை. தப்பிப்பிழைத்தவர்களுக்கும் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கும் நீதியைப் பெறுவதற்கு இந்த அமைப்பு மிகவும் சிதைந்துள்ளது என்று அவர்கள் எங்களிடம் கூறுகிறார்கள். உத்தரபிரதேசம் போன்ற மாநிலங்களில் பாலியல் வன்கொடுமைகள் நடப்பது வழக்கம் என்று சொல்கிறார்கள். இரண்டுமே உண்மையாக இருக்கலாம். ஆனால் நோக்கமே பார்வையை வெளிப்படுத்துகிறது. போன்ற படங்கள் என்பதை நினைவில் கொள்வது அவசியம் குதா ஹாஃபிஸ்: அத்தியாயம் II – அக்னி பரிக்ஷா இந்த விஷயங்களை மட்டும் எங்களிடம் கூறுங்கள் – பின்னர் இந்த விஷயங்களை கசப்பான, சுவையற்ற விவரங்களுடன் எங்களுக்குக் காட்டுங்கள் – ஒரு பொதுவான (தசை) மனிதனின் உயர்ந்த விழிப்புணர்வை மகிமைப்படுத்த. பெண்களின் துன்பம் நேர்மையான ஆண் கோபத்திற்கான தூண்டுதலாக மட்டுமே உள்ளது. 2022 இல் இதை நான் உச்சரிக்க வேண்டும் என்பது அபத்தமானது. ஆனால் ஒவ்வொரு பத்தாண்டுகளிலும் பாலிவுட் கற்பழிப்பு மற்றும் பழிவாங்கும் டெம்ப்ளேட் பெரியதாகவும் முட்டாள்தனமாகவும் வளர்ந்து வருகிறது. நான் வழங்கக்கூடிய ஒரே பாராட்டு என்னவென்றால், இந்தப் படத்தை ஒருவர் நிராகரிக்க முடியாது – இது புண்படுத்தும் அளவுக்கு திறமையானது.

குதா ஹாஃபிஸ் (2020) சமீர் (வித்யுத் ஜம்வால்) என்ற ஒரு மனிதனைப் பற்றியது, அவர் தனது மனைவி நர்கிஸை (ஷிவலீகா ஓபராய்), நோமன் என்ற கற்பனை நாட்டில் அரபு இறைச்சி வியாபாரிகளின் பிடியில் இருந்து காப்பாற்றுகிறார். அல்லது நோ-மேன், சமீர் ஒரு ஆண் மீட்பராகவும் இருக்கும் ஒவ்வொரு பெண்ணியவாதி. (அல்லது நோ-மேன், என்று கேட்டவருக்கு இதுவே எனது பதில் குதா ஹாஃபிஸ் பார்க்கத் தகுந்தது). முதல் படத்திலேயே முரண் மற்றும் வில்லன்கள் இறந்த சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 2011 இல் அதன் தொடர்ச்சி திறக்கப்பட்டது. தம்பதியினர் லக்னோவுக்குத் திரும்பினர், ஆனால் எல்லாம் சரியாகவில்லை. பலாத்காரத்தில் இருந்து தப்பியவர் என்பது நர்கிஸை பாதித்துள்ளது. அவள் ஆழ்ந்த மன உளைச்சலில் இருக்கிறாள், ராம் அவளை இலங்கையிலிருந்து மீட்பதற்கான அனைத்து பாராட்டுக்களையும் வென்ற பிறகு சீதாவின் அதிர்ச்சிக்கு இணையாக வரைந்தாள். அவள் தற்செயலாக தனது சிகிச்சையாளரின் அலுவலகத்தில் ஒரு தட்டை உடைக்கிறாள், அதனால் கனிவான சிகிச்சையாளர் ஜப்பானிய கலையான கின்ட்சுகியை அழைக்க முடியும். சமீர் அவள் சோகமாக இருப்பதைப் பார்த்து வருத்தமாக இருக்கிறான், அதனால் அவன் மாலை நேரங்களில் ஒரு மசூதியில் அந்நியர்களுக்கு உணவளிக்கிறான்.

இப்போது இங்கே பெண் பாலினத்துடனான படத்தின் சுய-தோல்வி உறவு தொடங்குகிறது. ஒரு குட்டி குழந்தையை உற்சாகப்படுத்த ஒரு நாய்க்குட்டியை வீட்டிற்கு அழைத்து வரும் பெற்றோரைப் போல, நர்கிஸின் செயலற்ற தாய்வழி காதல் அவர்களின் திருமணத்தை மீட்டெடுக்கும் என்ற நம்பிக்கையில் புதிதாக அனாதையான சிறுமியை – ஒரு நண்பரின் மருமகளை – சமீர் வீட்டிற்கு அழைத்து வருகிறார். இதை செய்வதற்கு முன் அவர் நர்கிஸ் அல்லது சிறுமி நந்தினியிடம் சரிபார்க்க கவலைப்படுவதில்லை என்பதை நினைவில் கொள்க. மோசமான விஷயம் என்னவென்றால், “அது வேலை செய்யவில்லை என்றால்,” ஒரு வாரத்தில் சிறுமியை மீண்டும் அனுப்புவதாக அவர் தனது மனைவிக்கு உறுதியளிக்கிறார், சில சோதனைக் காலத்தில் அவள் ஒரு பொம்மை போல. இயற்கையாகவே, நர்கிஸ் சிறுமியின் மீது காதல் கொள்கிறாள். ஆனால் இந்த மனமாற்றம் ஒரு தவறான அல்சேஷியனால் ஏற்படுகிறது, அவர் இருவரையும் கடித்து அவளில் உள்ள பாதுகாவலர் தாயை வெளியே கொண்டு வருகிறார். நாய்களை பேய்த்தனமாக காட்டும் திரைப்படங்களை நான் நம்புவதில்லை. அவர்கள் ஒரு பெரிய எலியுடன் சென்றிருக்கலாம். அல்லது பாம்பு. ஒரு குடும்பப் பாடல் பின்தொடர்கிறது – நர்கிஸ் மாயமாக குணமடைந்தார், அவர்கள் அதிகாரப்பூர்வமாக நந்தினியைத் தத்தெடுத்துக் கொள்கிறார்கள், எல்லாமே அருமையாக இருக்கிறது – மேலும் காதல் செய்யும் ஜோடியின் ஷாட்டில் முடிவடைகிறது. குழந்தை பெற்றுக் கொள்வது உடலுறவுக்கு இட்டுச் செல்லும் முதல் படமாக இது இருக்கலாம்.

இன்னும் இருக்கிறது. பள்ளியிலிருந்து நந்தினி கடத்தப்பட்டபோது, ​​சமீர் நகரம் முழுவதும் தனது சொந்த தேடுதல் பணியைத் தொடங்குகிறார். இதையெல்லாம் மீண்டும் தன் மனைவியிடம் சொல்லாமல் செய்கிறான். விரைவில், படம் கூட மனைவியை மறந்துவிடுகிறது; நீதி கிடைக்கும் வரை திரும்பி வரமாட்டேன் என்று சபதம் செய்கிறாள். எதையும் இழக்காத சமீர், இரத்தம், காயம் மற்றும் கிழிந்த கால்கள் நிறைந்த இரண்டாவது பாதியில் குற்றவாளிகளை வேட்டையாடத் தொடங்குகிறார். பெரும்பாலான திரைப்படங்களில் சராசரி மனிதனை இரக்கமற்ற கொலை இயந்திரமாக மாற்றுவதற்கான பயிற்சி மாண்டேஜ்கள் இடம்பெற்றுள்ளன. இது ஒரு சிறை தண்டனையை கொண்டுள்ளது. சிறையில் ஒரு கும்பல் போரின் போது சமீர் வெறித்தனமாக செல்கிறார், அதைப் போலவே, அவர் தயாராக இருக்கிறார். லக்னோவில் உள்ள ஒரு கசாப்புக் குகையில் இருந்து எகிப்தில் பிரமிட் நனைந்த நிலப்பரப்பு வரை, சமீர் எதையும் விட்டுவிடவில்லை, யாரையும் விட்டுவிடவில்லை. கால அவகாசத்திற்குப் பிறகு அவர் எப்படி விசாவைப் பெற்றார் என்று எனக்குத் தெரியவில்லை, ஆனால் பெண்களுக்கு எதிரான வன்முறையைப் பழிவாங்க ஒரு வன்முறை ஆணின் வழியில் இதுபோன்ற சிறிய சதித்திட்டங்கள் தடையாக இருக்காது. நான் ஏற்கனவே அதிக சதித்திட்டத்தை விவரித்திருக்கிறேன் என்று நீங்கள் நினைத்தால், சதி ஒரு மதிப்பாய்வு என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.

குணப்படுத்த முடியாத ஆக்‌ஷன் ஹீரோவான வித்யுத் ஜம்வாலை ஒரு மணி நேரத்திற்கும் மேலாக தனது முதல் பஞ்ச் அடிக்க விடாமல் இருப்பது முதல் படமே கிட்டத்தட்ட நாசமானது என்று நினைத்தேன். இந்தப் படமும் அதையே செய்கிறது, அதாவது “கட்டுப்பாடு” என்பது ஒரு உரிமைச் சூத்திரம் மற்றும் கதையின் அடையாளத்துடன் எந்த தொடர்பும் இல்லை. அவரது சமகாலத்தவர்களில் சிலரைப் போலவே, ஜம்வால் சாதாரணமாக நடிப்பதற்கு எடுக்கும் முயற்சி, இயல்பான செயலில் அவர் எடுக்கும் முயற்சியை விட அதிகமாக உள்ளது. ஏமாற்றம், எதிர்பார்ப்பு, நிவாரணம் மற்றும் பாசம் போன்ற நுட்பமான உணர்வுகள் அனைத்து விதமான விசித்திரமான முகக் கூத்துகள் மூலம் தெரிவிக்கப்படுகின்றன; மனதை விட உடல் வேகமாக நகரும் போது அவர் வீட்டில் இருக்கிறார். இரண்டாம் பாதியை விட முதல் பாதி ஏன் மிகவும் சோர்வாக இருக்கிறது என்பதை இது விளக்குகிறது. சிவலீகா ஓபராய், அனுஷ்கா சர்மாவை நினைவுபடுத்துகிறார் ரப் நே பனா தி ஜோடி, ஆனால் அவரது நர்கிஸ், இது பெண்களுக்கு மனிதகுலத்தின் பரிசு என்று நினைக்கும் ஒரு திரைப்படத்தில் ஒரு புரூடிங் அடிக்குறிப்பாக குறைக்கப்பட்டது. வலிமையான ஷீபா சத்தா இறுதியாக ஒரு முழு வில்லனாகத் தோன்றுகிறார் – ஒரு கெட்ட காட்மதர் போன்ற உருவம் – ஆனால் அவரது பாத்திரம் சமீரின் நல்லறிவு போலவே செலவழிக்கக்கூடியது. ரவீஷ் குமாரை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு தார்மீகச் சிறந்த நிருபராக ராஜேஷ் தைலாங்கை நடிப்பது புத்திசாலித்தனமானது, ஆனால் அவரது பாத்திரம் படத்தைப் போலவே செலவழிக்கக்கூடியது. பார்க்கும் துணிச்சல்காரர்களுக்கு ‘தீ சோதனை’ என இரட்டிப்பாக்கும் படம். அங்கே, கடைசி வரி வரை செய்தேன். ஆனால் அது செய்யப்பட வேண்டியிருந்தது. கட்டுப்பாடு மிகைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது.

Leave a Reply

%d bloggers like this: